Собственно, поначалу надо понять, что ты хочешь - сам затанцевать или развить эту культуру в своем городе. Для первого, гораздо проще и дешевле (нервные клетки не восстанавливаются) просто кататься с некоторой периодичность на конгрессы, мастер-классы, вечеринки в те города, где уже танцуют сальсу (благо регионов, где нет сальса-школ становится все меньше и меньше).
Для того, чтобы затанцевать достаточно получить необходимый минимум навыков, а дальше в дело вступят вечеринки и многочисленные партнеры. Чтобы «вырасти» быстрее или когда хочется «еще круче» можно взять некоторое количество индивидуальных уроков у понравившегося преподавателя и т.д.
Пойдя по второму пути, во-первых, и самое главное, определись насколько тебе это надо и зачем.
«Насколько» - развитие культуры в городе процесс, требующий внимания. Который нельзя просто убрать в ящик, когда устанешь, а потом достать когда отдохнешь. По началу с ним надо будет носиться как с маленьким ребенком и только когда этот «ребенок» подрастет и начнет делать собственные шаги, можно будет выпускать его из под чуткой «родительской» опеки. Или нельзя?
Вот тут вступает «зачем». Если тебя интересует сам факт наличия сальса-культуры в твоем городе, то все уже здорово. При наличии некоторого (по началу весьма небольшого) количества сальсерос, развитие будет набирать ход как снежный ком. Новые люди будут узнавать об этом, заинтересовываться, движение будет набирать все большую популярность. И вот уже сальса в твоем городе становится вполне «местной», танцоры начинают кататься туда-сюда по миру, набираясь опыта, к вам в гости приезжают сальсерос из других городов и все просто замечательно:)
Если сальса интересует тебя, как чисто коммерческий проект, то... а вот ничего не буду писать по этому пункту, хотя признаюсь, для того чтобы начать зарабатывать на сальсе, даже не обязательно уметь ее танцевать, что многие с успехом и проворачивают. Но мне этот подход глубоко не интересен и даже неприятен, так что хватит о нем.
Лучше поговорим о варианте №1 (но с той оговоркой, что любые усилия должны быть вознаграждены), т.е. мы определились, что на это надо «очень» и затем, чтобы в родном городе можно было хорошо потанцевать, но и материальная отдача от вложенных усилий тоже быть должна, ибо таких энтузиастов как ты надо беречь и поддерживать:)
Научись танцевать сам.
Хотя бы овладей базой - это ритмическая и музыкальная основа сальсы (как по ней различаются стили сальсы, а так же других латиноамериканских танцев). Начни танцевать один стиль, тот который больше понравится по технике и, главное, музыке. Лучше всего некоторое время, поездить в ближайший (а если средства позволяют, то и не в ближайший) город и взять несколько индивидуальных уроков у преподавателя. При этом старайся не только запоминать технику танца, но и то, как он это объясняет. Лучше всего записывать это на бумагу (видео тоже хорошо, но некоторые словесные конструкции, было бы неплохо взять на вооружение). Посети несколько обычных уроков, чтобы понять, как это происходит на групповых занятиях. Лучше если ты посетишь несколько школ, чтобы сравнить методы преподавания.
На мой взгляд, вот минимум который нужен для преподавательского старта - ритмические и музыкальные основы, техника шага, работа тела при танцевании, особенности рисунка танца, техника взаимодействия в паре и несколько самых простейших фигур, как иллюстрация этого взаимодействия. Главное постарайся довести до учеников импровизационную и завязанную на музыку суть social-танцевания - долбежка и заучивания фигур - путь тупиковый.
В принципе, очень было бы неплохо сразу сказать преподавателю, что ты сам хочешь начать преподавать в своем городе, думаю, он не откажется дать тебе инструкции по этому поводу и поделиться собственным опытом.
Так же рассмотри вариант, что ты делаешь это не в одиночку, а с группой единомышленников. Идеальный минимум - это начинать парой.
Создай условия.
Ну вот, танцевать научились. Теперь ты обладаешь неким багажом знаний, которые можно передать другим. Теперь тебе надо найти «точку роста». Я бы посоветовал выбрать место, которое является комфортным для тебя самого. Если тебе там будет не удобно, то и раскрываться на занятиях в полную силу будет сложно, что здорово повлияет на процесс обучения. Степень комфорта помещения (раздевалки, душевые кондиционер и т.д.) - это здорово, но достаточно чтобы тебе там просто не было дискомфортно. Тогда и те, кто обладает сходными с тобой целями (мы ведь единомышленников-сальсерос собираем) тоже будут чувствовать себя там уверенно. Если же отталкиваться от предпочтений будущих учеников, то это может вылиться рано или поздно в клиентский подход к обучению, и это уже не ученики, а клиенты будут. Помни, ты собираешься не удовлетворять желание других людей, а предлагаешь им поделиться знаниями на комфортных для тебя условиях!:)
Расписание дело сугубо личное, и зависит как от твоего ритма жизни, так и от специфических особенностей конкретного города. Например, я в Нижнем Новгороде столкнулся с тем, что нельзя заканчивать занятия позднее 21.30, т.к. после 22х доехать до дома ученикам проблематично, что в Москве с метро до полуночи не такая серьезная проблема.
И всегда рассчитывай на перспективу. Т.е. для старта хватит и небольшого помещения, но когда число учеников увеличится, придется переезжать, что не всем удобно. Если ты снимаешь зал в почасовую аренду, лучше выбрать тот, где есть возможность взять дополнительные часы, ведь скоро появится вторая волна учеников, и третья:)
Покажи, зачем все это.
Не спорю, что кто-то занимается танцами ради самих занятий. Часто приходят люди желающий танцами поправить здоровье или параметры фигуры или просто чтобы чем то заниматься. Но это не основная интересная нам группа. Что важнее всего для social-танцора? Правильно - вечеринки!
Они должны быть и желательно регулярно. Именно общение людей на вечеринках, танцевание с незнакомыми и знакомыми людьми, вечериночный драйв и веселье и есть то самое, что заставляет людей заниматься социальными танцами. Это непередаваемый дух праздника, возможность расслабиться и забыть про повседневные проблемы - что еще нужно человеку в наше задерганное время?:)
Очень хорошо если часть вечеринок ты будешь устраивать на открытом воздухе (open-air), можно в людных местах - тогда это будет еще и дополнительная популяризация сальсы и social-танцевания вообще. Ты удивишься, как мало людей вообще знают о том, что танцевать можно просто вот так с любым человеком. Не для конкурса или показухи, а для себя. Еще меньше людей, представляют, что в паре можно импровизировать, а не заучивать композицию от начала до конца. Твоя задача - показать им эту сторону танцев, и ты увидишь, какое большое количество людей заинтересуется:)
Кроме просто вечеринок, очень полезно через некоторое время выезжать с учениками на конгрессы и мастер-классы в другие города. Пусть ученики растут быстрее, танцуя с более продвинутыми танцорами из других городов, но и ты про необходимость своего постоянного роста не забывай.
Не клиенты, а ученики.
Мы уже определились, что не клиенты нам нужны, а ученики. В чем разница? Клиент уверен, что он главный, потому что он платит, и ты, как наемный преподаватель, обязан учить его тому, что он сам хочет. Такой подход часто имеет место быть, особенно, если преподаватель ставит во главу угла коммерческую составляющую. Этот подход более понятен людям с деньгами, которые привыкли к vip-шопингам и обслуживанию в фитнесс-клубах.
Ученик же приходит к тебе учиться. И ему ты преподаешь танец так, как сам его видишь. Но и ответственность здесь другого порядка. Клиент получил, что хотел и свободен, а ученик получает твое видение, и от того насколько оно соответствует истине, будет идти его рост как танцора. Помни об этом и никогда не останавливайся в совершенствовании собственных навыков и преподавания.
Очень хорошо кроме основных занятий, вечеринок и выездов, просто собираться с учениками просто посидеть и поговорить о музыке, истории сальсы, стилях, известных танцорах и т.д. Можно устраивать общие просмотры видео с конгрессов (тем, кто не был, будет стимул поехать на следующий), фильмов и т.д.
Устраивай в своем городе сальса-мероприятия
Большие мероприятия, как то мастер-классы известных преподавателей, концерты групп играющих латиноамериканскую музыку и т.д. Не просто делают жизнь сальса-сообщества в твоем городе более интересной, но и служат привлечению к сальсе большего внимания со стороны пока еще не «подсаженных» людей.
Мастер-классы полезны очень, ведь не все ученики могут позволить себе поехать на конгресс (по деньгам, по времени), а важно показать им тех самых людей, увидев однажды которых ты и сам начал танцевать. Преподаватель с большим, чем у тебя опытом, может сказать что-то принципиально новое, на что ты раньше не обращал внимания. Или же к известной вещи подобрать новые слова, ибо для каждого предмета одного объяснения не достаточно. Бывает, что ученик до этого никак не сдвигающийся с мертвой точки, услышав то же самое, но по-новому резко вырастает в танце. Приглашая преподавателей не обязательно руководствоваться их известностью. В первую очередь ты сам должен хотеть танцевать как они. Какой смысл приглашать человека, который будет учить людей танцевать не так, как ты любишь? Плюс к этому доступность преподавателя, финансовая или же географическая (хотя это тоже финансовый вопрос).
Вопрос с концертами и прочим смотрим дальше.
Пусть все узнают
Основной преградой на твоем пути будет именно информационная недостаточность. Большинство людей не знают не просто, что такое сальса, но и вообще ничего кроме спортивных бальных танцев представить себе не могут (благо как раз этот вид пиарится везде). Со всем вытекающим букетом.
Основная масса людей уверена что:
- танцы это для молодежи, потому что сложно
- надо обязательно иметь своего партнера. «А как вы не со своим танцуете?»
- это совершено не мужское. «Вилять бедрами и носить пи****стические обтягивающие костюмы, да еще мазаться всякой дрянью? На фиг, лучше футбол или качалка»
- танцы - это шоу и соревнования, где надо пахать
Эти и еще кучу других заблуждений тебе и предстоит развеять. Пользоваться для этого нужно разными инструментами:
- открытые вечеринки, мастер-классы для всех и open-air
- концерты групп, играющих латиноамериканскую музыку. Среди тех, кто придет послушать, наверняка найдутся и те, кто захочет потанцевать.
- фестивали, посвященные латиноамериканской культуре. С обязательной демонстрацией танцев
- создай свой интернет-сайт, пиши статьи на городских и российских форумах, используй социальные сети
- взаимодействуй с масс-медиа. Местные газеты и ТВ с удовольствием показывают что-то новое. Сними сюжет о вечеринке, просто о сальсе - в общем, сделай из этого событие.
- наладь контакт с официальными структурами. Они очень помогут тебе в организации крупных мероприятиях, хотя бы и своим именем «при поддержке администрации..».
- применяй обычные рекламные методы. Объявления, флаеры и проч.
Не навязывай, просто информируй. Интересные люди сами подтянутся. Тащить людей за уши - это не очень хороший метод:)
И Боже тебя упаси, зарабатывать очки для сальса-движения путем критики других танцев. Да, спортивные бальные танцы, здорово подпортили имидж мужчины-танцора, но они не менее достойны быть, и, слава Богу, что они танцуют:)
Главной рекламой должен быть твой уровень и уровень твоих учеников.
Не будь эгоистом.
Рано или поздно твои ученики станут хорошими танцорами, и кто-то захочет сам преподавать. Это нормальное желание творческого человека - попробовать самому делиться знаниями. Не греби все под себя, не будь эгоистом. Пойми всех научить в принципе невозможно, так что появление новой школы это помощь тебе же. Общая масса сальсерос в городе от этого только вырастет.
Наоборот, такие начинания надо поддерживать. Ведь если это твой ученик, то и мыслите вы в сходных направлениях, а, значит, и дело у вас общее. Помоги ему, ведь ты сам уже прошел все предыдущие пункты. Договоритесь о совместных мероприятиях, ведь ходить в гости всегда приятно.
Танцевать в рамках только одной школы, через некоторое время ученикам наскучит, так что появление новой школы в твоих интересах.
Конечно, ученик может захотеть преподавать, не обладая минимальным достаточным уровнем. Тогда имеет смысл поговорить с ним, объяснить, что есть некоторая ответственность за учеников и что было бы неплохо для начала поработать вот над этим и этим. Предложи позаниматься над этими ошибками отдельно. Если ученик адекватный - он поймет. Если он действительно хочет преподавать, то это желание не должно быть сиюминутным и подождать месяц два вполне сможет. Если он неадекватен, что ж, тогда просто постарайся не вступать в конфликт сам - ты сделал все что мог.
По сути, все вышеперечисленное можно применить к развитию любого социального танца, будь то свинг, аргентинское танго или хоть обрядовые танцы народов севера.
Конечно, отобразить все тернии по которым придется пройти, развивая сальса-культуру в собственном городе. Многие из них невозможно описать т.к. он зависят от конкретных особенностей. Многие лишь вероятны, и писать про них можно бесконечно. Главное, что я могу посоветовать - это больше использовать уже имеющийся опыт других людей и постоянно расти как танцор и как преподаватель! Дерзай и все получится, у других же получилось!:)))
Автор: Станислав Швецов